REPORTÉ 2021 DATES À PRÉCISER

Tu es sur scène. Tu es acrobate, danseur(seuse), ou artiste qui exprime son art à travers l’expression corporelle.
Tu es professionnel(le), et tu travailles fort pour monter tes numéros.
Tes mouvements reflètent ta détermination, ta technique, et ton imagination.
Mais il manque quelque chose… C’est ici que j’interviens.
Je suis là pour coacher la création de ton numéro, t’aider à exprimer ton art au-delà d’une démonstration technique, et faire ressortir le meilleur de ta performance.

Je m’adresse aux acrobates/danseurs(seuses) professionnels(elles) qui veulent explorer des notions de mise en scène à travers leur pratique. Les participants doivent avoir une technique avancée car mon intention est d’approfondir leurs compétences afin de les mettre au service de leur imagination : transposer un thème, une émotion, une histoire, un personnage, un univers ludique, etc…(en fonction des envies de chacun).

Chaque artiste sera accompagné dans le développement d’un style particulier, personnalisé et original ; je prête une attention particulière à chacun, afin de pouvoir analyser sa façon de bouger, et l’aider à mettre en valeur ce qu’il y a de plus ludique et sincère en lui.

Méthode de travail

Chaque journée de stage se déroule en deux étapes. La première moitié est consacrée au travail d’improvisation ; stimuler l’imagination, et explorer le jeu à travers des exercices de théâtre corporel inspirés par les méthodes de Lecoq.

La deuxième partie de la journée se concentre sur le numéro de chaque artiste, avec leurs agrès. Chaque artiste est coaché individuellement dans sa recherche artistique, au sein de son espace de travail.
La journée se conclut par une démonstration de chaque numéro, suivie par mes retours.

A l’issue de ce stage chaque artiste aura un numéro original et propre à son style. De plus, il aura un répertoire d’outils nécessaires qui lui permettront de stimuler la recherche créative de façon autonome.

Déroulé du stage

50€ la journée le 27/02, 28/02, 29/02, 11/04, 12/04 à Paris, Cirque Bain de Fusion.
60$ la journée le 19/03, 20/03 à New York, The Muse. .
Je travaille avec une sélection de 6 artistes maximum, afin d’apporter une attention individuelle à chaque participant.

Qui suis-je ?

M’initiant à la danse dès l’enfance, me formant ensuite à l’Ecole Internationale Jacques Lecoq, et en parallèle aux arts du cirque avec EACS et Florence Delahaye, je m’intéresse depuis toujours au mouvement.
En tant que performer je passe du clown et la commedia dell’arte, à des numéros de tissu aérien en cabaret.

En coach, j’accompagne toutes sortes d’artistes à l’expression corporelle ; je dirige les acrobates du Cirque du Soleil Evènementiel pour les aider à exprimer la trame du spectacle à travers leurs numéros. Je fais œil extérieur aux danseurs de la compagnie de rue Gokai, ainsi qu’à la clown londonienne Andrea Spisto et sa compagnie The Wild Dandelions, et j’accompagne la compagnie Medz Bazaar en mettant en scène leurs concerts.

Mais principalement, je co-dirige depuis Paris une jeune troupe, Breadknives, avec qui nous créons des spectacles pluridisciplinaires. Ici nous sommes clowns, acrobates, danseurs et musiciens, et nous jouons principalement en France et au Royaume Uni avec des spectacles de cabaret, commedia dell’arte, danse et cirque contemporain.